秘春玺《翰墨香飘九州新》

　　秘春玺，1951年出生在书香世家，自幼喜欢画，一来二去，他痴迷做画，他对作画很有灵性和悟性，上世纪七十年代就活跃在平山的画坛，他的山水画大气，颇有气势，大气恢宏;他的动物画，活龙活现，栩栩如生，真像活物;他的花鸟画，让人眼前一亮。八十年代初，他被国家授予<全国新长征突击手>，那年代得此荣誉，可见不得了。

　　他在中央美术学院进修过书画、雕塑，艺多不压身，他还自学了烫画，这门技艺颇费时间，一把烙铁在手里翻飞，一股青烟飘悠，最终一幅山水画就出现在人们的面前。看他作画是一种享受，更多的惊奇，烙铁也能作笔，那毛笔更不在话下。浓抹淡晕，刹那间，座座山峰林立。八十年代，他在县陶瓷厂做美工，做出了造型独特的弥来佛、蒜头瓶、鸟的烟灰缸、如来佛酒壶……。曾惊叹他的创造力，也惊喜他的雕塑下那栩栩如生的佛、花鸟。他的一生都在作画、雕塑，现年近古稀的他依然在画，画是他的生命，画是他一生的追求。

　　作品赏析

国画(一)

　　该作品画内78cm*160cm,画外98cm*190cm,被范先生以26万的价格拍得。

国画(二)

　　该作品画内98cm*180cm,画外113cm*228cm,被张先生以35万的价格拍得。

国画(三)

　　该作品画内88cm*180cm,画外103cm*224cm,被李女士以28万的价格拍得。

国画(四)

国画(五)

插图

　　人物经历

　　1972年参加平山县文化馆举办的美术培训学习，师从秦望老师，并进行独立创作，1979年因其设计的一系列酒具、茶具多次在陶瓷博览会获奖，被评为全国青年新长征突击手，在人民大会堂接受勋章，其论文“论艺术家的思维与精神”系统的阐述了国画艺术与现代陶瓷作品的全面融合，被中国陶瓷杂志以优秀论文刊登。

　　随着艺术生涯的不断前进，于1983年进入河北保定美院进修，师从杨文会、刘根涛教授的真传实教，1984年进入中央美院进修学习雕塑、国画，临摹众位大师的原作，刻苦钻研传统技巧以及兼收并蓄同时代画家优秀技法的根基，吸众家之优，提高自身之艺术修养，并于其后的十年时间走遍大江南北，写生于笔下，师从自然，他以娴熟的笔墨技巧，运用变幻莫测的创作手法，逐渐形成了恣肆洒脱的艺术风格。其美术作品及雕塑参加各级艺术成就展，1997年，作品被编入世界名人录，1999年国画“还是家乡美”参加国家国画展出并获得金奖，2004年被中国当代艺术家授予当代实力派艺术家称号，在人民大会堂召开的艺术家评审大会上被评为国家二级画家，并颁发证书，出版了《百兽图》，《秘春玺国画作品集》等作品集。

　　在不断创作的过程中继承了中国画的传统，尤其是山水画方面吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等人的技法，在山水国画的大写意绘画方面独具特色。有豪放，气势磅礴，形象鲜明的风格，尤其是树立了对太行山水画风的新风范。其用自己审美观点和表现手法，创造出许多画法。其中有一定写实的成分，不只是对自然物象客观的描摹，是凝练后创造。随意中蕴含着朴拙之气，自然含蓄中蕴含阳刚之气。画幅越大越能自由挥洒，中年之后其创作笔致放逸，气势豪放，尤擅作太行山之山泉瀑雨雾之景，气魄雄健，具有强烈的时代感。他的山水画重视意象的凝聚，作品达到了“笔简意繁”的艺术境界。

　　其创作的《巍峨太行山》、《江山烟云图》、《雄峰---太行》等作品，通过水墨的渗化和笔墨的融和，表现出太行山的氤氲气象和深厚之态。有时用墨很浓重，墨气淋漓，空间感强。他运笔灵活，或细笔勾勒，很少皴擦;或粗线勾斫，皴点并用，运笔酣畅流利，有时又多方拙之笔，方圆结合，秀拙相生，形成自己苍郁雄厚的独特风格，生动描绘出自己的家乡太行山脉的雄壮宏伟，用笔自如地把他所熟悉的山岭、溪流、田野、山村、月色付之笔端，活灵活现地展现于面前。该系列山水作品笔墨清腴，风格恣肆洒脱，画中景物层迭、树木茂密，巧妙地运用虚实、黑白的均衡布局，通过水的空灵和云雾的蒸腾，避免了过分的迫塞。在笔墨技法上，山石用披麻皴，横直交错，秀灵而坚实，密集的破笔苔点，使山势更显苍莽，篁叶取法倪瓒，只是变萧疏为茂密，墨色干湿浓淡恰到好处。

　　艺术作品被编入《九三中国美术家》大型画册，1997年被世界名人录收藏，2003年作品获得纪念毛主席诞辰110周年“日新杯”美术书法精品展一等奖，2007年作品及简历被载入大型艺术画册《中国当代艺术家档案》，经中国当代艺术家档案编委会评审，作品获得金奖，并授予中国当代艺术家荣誉称号，同年被《新中国从这里走来》名家书画摄影展组委会收藏，同作品还得到当代书法家秘锡林、杨燕声，画家黄同军的极力推荐，多次被台湾星际美术公司等艺术品收藏公司邀约作品并收藏。